Table ronde : le Bauhaus, de l'art moderne à l'art contemporain

Les historiens de l'art définissent généralement l'art moderne comme la période de production artistique s'étendant sur 100 ans, de 1850 à 1950, et l'art contemporain de 1945 à nos jours. Pendant des siècles, la peinture a été un outil pour raconter des événements religieux ou politiques. Le modernisme, cependant, a cherché à briser ces chaînes, conduisant à l'art abstrait et conceptuel. Chargée de l’espoir d’un nouveau départ, il existait un profond désir de transformer les modes de vie et de célébrer l’expérimentation. L'école allemande du Bauhaus en est la concrétisation la plus tangible. Elle a radicalement changé notre perception de l’espace et des objets. Son influence intellectuelle continue de façonner l’art et le design contemporains.
Cette table ronde examinera plus particulièrement l'histoire de l'école, son manifeste, ses enseignements et l’héritage de quatre figures majeures qui ont défini ce mouvement : Wassily Kandinsky et son approche spirituelle de la couleur, Paul Klee et son exploration poétique du mouvement, Josef et Anni Albers, pour l'exploration des vibrations des couleurs et les intrications de l'art textile.
👩‍🎨 Pour qui ?
Ouvert à toutes et à tous, aux personnes connaisseuses comme aux novices