Soly Cissé et Madior : Monde perdu et nouvelle genèse

Exposition de peintures et dessins. Jusqu'au 23 Aout 2026.

Soly Cissé est un artiste contemporain sénégalais né en 1969 à Dakar, une ville qui a profondément marqué son imaginaire et son parcours artistique. Formé à l’École nationale des Beaux-Arts de Dakar, dont il sort major de sa promotion, il développe très tôt une pratique artistique riche et plurielle, mêlant peinture, dessin, sculpture, photographie, vidéo et installation. Cette approche multidisciplinaire lui permet d’explorer librement différentes formes d’expression et de construire un univers visuel singulier.
Au fil des années, Soly Cissé s’impose comme une figure importante de l’art contemporain africain. Il participe à de nombreuses expositions internationales et à des événements majeurs tels que la Biennale de Dakar, mais aussi celles de São Paulo et de La Havane, qui contribuent à asseoir sa reconnaissance au-delà du continent africain. Son travail est également présenté dans des expositions collectives d’envergure, notamment Africa Remix, qui met en lumière la vitalité et la diversité de la création artistique africaine contemporaine.
L’œuvre de Soly Cissé se distingue par un univers onirique et symbolique peuplé de figures hybrides, souvent à la frontière entre l’humain, l’animal et le spirituel. Ses créations évoquent des masques, des esprits et des formes issues de mythologies réinventées, tout en dialoguant avec des influences artistiques internationales. À travers ces images puissantes et expressives, il interroge des thèmes profonds tels que la condition humaine, les transformations sociales, les enjeux écologiques et les tensions entre tradition et modernité.
Aujourd’hui, Soly Cissé vit et travaille à Dakar et en France, tout en poursuivant une carrière internationale. Son œuvre à la fois enracinée dans son contexte culturel est ouverte sur le monde.


Madior Dieng, dit Madior, est un artiste peintre né en 1981 à Dakar qui vit et travaille en Belgique. Formé à l’École nationale des Beaux-Arts de Dakar, il s’inscrit dans une nouvelle génération d’artistes sénégalais pour lesquels la peinture demeure un espace de tension entre héritage et contemporanéité. Il a exposé à la Biennale de Dakar et sur l’ile de Gorée ainsi que dans plusieurs pays d’Europe. À Paris, il expose aux côtés de Ndoye Douts, inscrivant son travail dans un dialogue avec d’autres figures majeures de la scène sénégalaise contemporaine. Son parcours est également marqué par le regard et les encouragements du sculpteur Ousmane Sow, dont l’influence bienveillante accompagne ses premières affirmations artistiques.
Développant une pratique à la fois gestuelle et construite, Madior élabore un langage pictural où la matière et la couleur occupent une place centrale. Sa peinture se déploie comme un champ de forces. Matières, couleurs et signes s’y entrelacent dans une dynamique où rien n’est jamais figé. Les formes apparaissent, se fragmentent, se recomposent, à la lisière du visible. Entre figuration fugitive et abstraction ouverte, ses œuvres invitent moins à reconnaître qu’à ressentir.
Au-delà de leur dimension plastique, ses œuvres évoquent entre autres, les liens sociaux, la culture de son pays natal, les archétypes universels, la nature sans jamais céder à une lecture illustrative. Elles semblent plutôt engager un processus de recomposition : par la superposition des gestes, des traces et des couleurs, Madior fait émerger des espaces en devenir, comme autant de mondes possibles. Ses tableaux apparaissent dès lors comme les fragments d’une nouvelle genèse, où formes et figures se réinventent dans un état de mutation permanente.
La couleur y agit comme une pulsation — tantôt éclat, tantôt profondeur — révélant une énergie vitale qui traverse l’ensemble de son travail.