« …au début il y a un lieu, un lieu de vie sur lequel je souhaite travailler. J’essaie d’en comprendre, d’en saisir à la fois tout ce qui s’y voit : l’espace, la lumière, les couleurs… et, dans le même mouvement ce qui ne se voit pas, ne se voit plus : l’histoire, les souvenirs enfouis, la charge symbolique… Dans ce lieu réel saisi ainsi dans sa complexité, je viens inscrire un élément de fiction, une image (le plus souvent d’un corps à l’échelle 1).
Cette insertion vise à la fois à faire du lieu un espace plastique et à en travailler la mémoire, en révéler, perturber, exacerber la symbolique…».
Interview avec André Velter.


Initiateur de l’art urbain en France, Ernest Pignon-Ernest intervient dans l’espace public depuis les années 60 pour faire « œuvre des situations », densifier les lieux pour mieux les révéler. Fortement influencés par les peintres de la Renaissance italienne, Caravage notamment, ses dessins montrent l’importance d’une forme de classicisme dans le trait, à la puissance éblouissante. Ses représentations humaines grandeur nature sont réalisées au fusain, à la pierre noire et à l’aide de gommes crantées de différentes épaisseurs. Ernest Pignon-Ernest les reproduit en sérigraphie et les colle sur les murs de villes du monde entier. Engagé politiquement et socialement, Ernest Pignon-Ernest développe un art qui cherche à bouleverser les mentalités, à ouvrir les esprits sur la réalité du monde. Ses croquis, ses dessins et ses collages ont pour but de provoquer le spectateur, le forçant à voir en face la réalité subie par des millions de gens. En ressuscitant des événements historiques et en révélant des injustices.