Une expérience visuelle percutante, d’une telle envergure que par moment on n’en croit pas ses yeux. Limelight (Australie) à propos de Xenos

Comment la guerre éclate-t-elle ? Comment finit-elle ? Cela dépend de qui raconte l’histoire. Inspiré par Xenos — le plus récent, et plusieurs fois primé, spectacle solo d’Akram Khan — Chotto Xenos est une production de danse captivante invitant les jeunes spectateurs à remonter le temps pour qu’ils puissent explorer les histoires trop souvent oubliées et passées sous silence des soldats coloniaux de la Première Guerre mondiale, offrant ainsi de nouvelles perspectives pour notre présent et notre futur. Réinterprété pour toute la famille par Sue Buckmaster, Directrice artistique de la compagnie Théâtre-Rites et créatrice de l’œuvre à succès Chotto Desh, Chotto Xenos réunit une chorégraphie d’Akram Khan, un éclairage conçu par Guy Hoare, des costumes signés Kimie Nakano et des visuels tendres et poignants de Lucy Cash. Les décors sont conçus par Ingrid Hu, et la musique originale de Vincenzo Lamagna est adaptée en paysage sonore par Domenico Angarano. Chotto Xenos sera apprécié du tout public, à partir de 8 ans.

En , Akram Khan Company a tenté une expérience : adapter une des pièces solo d’Akram en un spectacle qui conviendrait à toute la famille et faire tourner ce travail. Ils m’ont demandé d’adapter et de diriger cette nouvelle production. On ne s’attendait pas à ce que notre création, Chotto Desh, soit aussi bien reçue ! Chotto Desh a touché des milliers d’enfants en leur faisant vivre une expérience inspirante et émouvante. Dans son récit, Akram explique son cheminement pour comprendre son héritage culturel et devenir danseur. Par ce biais, il offre aux jeunes gens un espace pour réfléchir à leur propre cheminement, réflexion d’autant plus importante pour les nombreux enfants qui comme lui sont issus de cultures mixtes. Le spectacle donne aux jeunes spectateurs la possibilité, souvent trop rare, de saisir par eux-mêmes la beauté des chorégraphies d’Akram.
L’expérience nous a montré à quel point les enfants avaient un appétit pour ce type de spectacle et à quel point ils peuvent en être inspirés. Chotto Desh s’est révélé un modèle du genre. Il démontre sans ambiguïté que le temps, les ressources, l’expertise et l’inspiration nécessaires à la production d’un spectacle de haute qualité pour adulte — comme le Desh d’origine — peuvent également être mobilisées dans la création d’œuvres exigeantes pour les enfants et leurs accompagnateurs. Nous souhaitons nous appuyer sur cette démarche pour ré-imaginer le spectacle solo d’Akram, Xenos.

« Les processus de paix futurs nécessitent que nous inspirions aux jeunes générations la tolérance. »

Des éléments de Xenos seront entrelacés avec des contenus plus appropriés aux enfants pour une nouvelle production unique. De nos jours, les enfants sont exposés aux images de guerre sur les réseaux sociaux et aux conflits comme passe-temps dans les jeux vidéo. Ils méritent d’avoir un espace pour réfléchir de manière créative à ce que cela signifie pour eux, aux vies de leurs proches, et au monde dans lequel ils vont grandir. Ils n’ont souvent qu’une connaissance trop partielle de l’histoire de la guerre, enseignée par des récits indifférents à la réalité individuelle des soldats, à leurs origines et à leurs motivations. Nos processus de paix futurs nécessitent que nous inspirions aux jeunes générations la tolérance et que nous leur apprenions à repérer les racines du conflit et à savoir les gérer. Ce défi commence dans les cours de recréation mais continue au-delà. Chotto Xenos va bénéficier de l’impact de la précédente tournée de Chotto Desh et continuera à toucher le plus grand nombre. Cela permettra d’inspirer une réflexion fructueuse sur les dangers de la guerre tout en proposant le meilleur de la danse et de la musique.— Sue Buckmaster, metteur en scène de Chotto Desh et Chotto Xenos

Direction artistique et chorégraphie originale de Xenos Akram Khan | mise en scène et adaptation de Chotto Xenos : Sue Buckmaster (Theatre-Rites) | danseur : Guilhem Chatir ou Kennedy Junior Muntanga | scénographie : Ingrid Hu | conception lumière : Guy Hoare | musique originale : Domenico Angarano, d’après la musique de Vincenzo Lamagna pour Xenos | conception sonore Domenico Angarano & Phil Wood | création costumes : Kimie Nakano | conception films et projection : Lucy Cash | assistant chorégraphe : Nicola Monaco | directeurs des répétitions : Nicolas Ricchini & Amy Butler

Akram Khan, directeur artistique/Chorégraphe Akram Khan est l’un des artistes de danse les plus reconnus de nos jours. Il s’appuie sur le succès de productions imaginatives, très accessibles et profondément émouvantes, telles que Until the Lions, Kaash, iTMOi (in the mind of igor), Desh, Vertical Road, Gnosis, et zero degrees. En tant que collaborateur naturel et instinctif, Khan a attiré des artistes de renommée mondiale appartenant à des cultures et des disciplines variées tels que le Ballet national de Chine, l’actrice Juliette Binoche, la ballerine Sylvie Guillem, les chorégraphes / danseurs Sidi Larbi Cherkaoui et Israel Galván, la chanteuse Kylie Minogue, les artistes visuels Anish Kapoor, Antony Gormley et Tim Yip, ainsi que les compositeurs Steve Reich, Nitin Sawhney, Jocelyn Pook et Ben Frost. L’un des moments forts de sa carrière a été la création d’une portion de la cérémonie d’ouverture des Jeux olympiques de Londres en , qui a été unanimement saluée.

Sue Buckmaster, metteure en scène Sue est la directrice artistique de Theatre-Rites. Elle compte de nombreuses années d’expérience en tant que metteure en scène et spécialiste de marionnettes. Elle collabore avec diverses compagnies, notamment le National Theatre, la Royal Shakespeare Company et le Young Vic. En , elle a reçu un doctorat honorifique pour sa contribution exceptionnelle au théâtre. Pour Theatre-Rites, Sue a créé roductions sur mesure, commissionnées notamment par Sadler’s Wells, le Festival international de Manchester et le Festival de Salzbourg. En , elle réinvente la pièce saluée par la critique The Welcoming Party pour le Festival Ruhrtriennale. Elle a récemment co-dirigé une expérience de promenade dans Kew Gardens et créé une production pour les enfants de 3 à 6 ans, suivie d’une tournée.

Un partenariat ékla et Central dans le cadre du parcours pass culture « Petit loup » proposé et organisé par le Département de l’éducation et de la Formation de la Ville de La Louvière !

photos : Jean-Louis Fernandez