Il y a bien des façons pour un film de faire rupture, mais sans doute cette rupture résonne-t-elle davantage quand le cinéma reprend à son comptes l'élan révolutionnaire de certains mouvements contestataires pour donne au spectateur la sensaton que l'ancien monde est sur le point de s'écrouler. Qu'il s'agisse du "Cuirassé Potemkine", des "Sentiers de la gloire" ou des "Petites marguerites", l'histoire du cinéma est ponctuée de films entraînant censures et polémiques, non pas seulement parce qu'ils proposent la représentation d'un soulèvement individuel ou collectif, mais parce que cette représentation dispose d'une force singulière qui bouscule certains tabous et ébranle nos mémoires collectives. Dans tous les cas, le pouvoir d'ébranlement est double. En même temps que le film maintient dans l'actualité le souvenir des révoltes passées et qu'il continue d'appeler à la lutte, il invente des formes cinématographiques pour mettre en scène l'écart et la transgression.

D'octobre à avril , un parcours chronologique de dix films s'articulera autour de cette thématique. L'ensemble du programme permettra de penser la rupture selon une double dimension historique en entrecroisant aussi bien l'histoire des évènements que celle des images en mouvement.